Il Giappone di ieri, di oggi e di domani

Si svolgerà dal 19 Giugno al 31 Luglio 2008, presso la sala Santa Rita, a Roma in via Montanara, la mostra fotografica "Diario giapponese" dell'artista Andea Quattrini.

Per maggiori informazioni, cliccare QUI

Comunicato stampa :

Sabato 17 maggio alle ore 20.00 le Manifatture Knos di Lecce ospitano l’inaugurazione di Qui e Altrove mostra fotografica dell’artista giapponese Naoko Watanabe che proseguirà sino al 31 maggio (giorni feriali dalle 10 alle 20 - ingresso gratuito).
L’allestimento intende stimolare il visitatore attorno al tema della percezione - rappresentazione - significazione dello spazio fisico, attraverso l’esposizione di 20 opere dell’artista e attraverso una lettura degli spazi delle Manifatture Knos, che parallelamente l’artista procederà ad elaborare.
Le opere ritraggono spazi, paesaggi e figure umane, arricchiti dalle immagini riflesse in specchi, accuratamente posizionati nell’inquadratura e offrono all’osservatore la possibilità di guardare il soggetto lungo prospettive differenti che svelano elementi imprevedibili. Il reale viene scomposto e ricomposto mediante la costruzione di nuovi paesaggi, gli specchi amplificano il campo visivo aggiungendo elementi immediatamente non visibili. Il cielo si svela sul suolo, e quest’ultimo si svela nel cielo.
La realtà si rivela in tutta la sua ambiguità, offrendo all’osservatore interessanti e multiple associazioni di senso.
(Il testo completo sul sito web riportato di seguito)

-------------------------

Durata : 17 - 31 Maggio
Luogo : Manifatture Knos - Via Vecchia Frigole 34, Lecce
Sito web : Manifatture Knos

Comunicato stampa :

Roma, 12 marzo 2008 – La Galleria Navona 42 Art Communication Space inaugura il 18 aprile alle ore 18:30 nello spazio di Piazza Navona 42, la mostra fotografica di Reiko Hiramatsu.
Un lavoro incentrato sul tema del cibo quale ingrediente essenziale del racconto quotidiano. L’autrice non si sofferma certamente su immagini nitide di cibi e piatti - proprie della food photography – ma lascia emergere l’aspetto personale ed emozionale in un nuovo rapporto con l’elemento cibo.
Scatti originali che si appropriano dello spazio e lo dilatano, incuriosendo e stimolando i nostri sensi, in una mescolanza di influenze culturali e ibridazioni poetiche.
Reiko Hiramatsu, assieme alle sue fotografie invita ad una curiosa e innovativa filosofia “fusion” del gusto.
I piatti saranno proposti agli ospiti dell’inaugurazione con una “mise en place” a cura dell’arch. Maria Diana, in ceramiche d’arte d’ispirazione giapponese – “il piatto come territorio su cui costruire architetture commestibili, dove il rapporto tra colori, volume, essenze e sapori acquisisce una qualità artistica”.
La mostra, che continuerà fino al 9 maggio, è curata da Nicoletta Zanella e Manuela De Leonardis.
Introduzione in catalogo di Nicoletta Zanella – testi critici: Manuela De Leonardis e Roberto Mutti, con una speciale dedica del grande fotografo contemporaneo Araki
Il catalogo della mostra: Navona 42 in italiano/inglese/giapponese sarà disponibile in galleria.

-------------------------

Durata : 18 Aprile - 9 Maggio
Sede : Galleria Navona 42 - Piazza Navona 42, Roma
Sito Web : Exibart

Comunicato stampa :

Individuati i luoghi della capitale ritratti nei dipinti del pittore inglese, Masuyama li ha fotografati, unendo poi pazientemente le centinaia di foto scattate in un’unica immagine al fine di ricreare il dipinto di Turner nei più piccoli dettagli. Nell'opera finale racchiusa in un light box delle stesse dimensioni dell'originale, risalta in modo particolare la luce intrinseca caratteristica dell’opera del pittore inglese.
Con questa ricerca prosegue l’indagine di Masuyama sulla dematerializzazione del soggetto, sulla totale abolizione delle forme e sull’adozione di una gamma di colori audace e luminosa. Come in tutto il suo lavoro, Hiroyuki Masuyama trova un modo personale e coinvolgente di documentare il passare del tempo, diventando questa volta lui stesso il legame tra il passato e il presente. A palazzo delle Esposizioni nell’ambito del FotoGrafia - Festival Internazionale di Roma saranno esposte un’opera della serie “Turner a Roma” e il video “Family portrait”, dove Masuyama presenta i componenti della sua famiglia in una sequenza cronologico-fotografica dal giorno della nascita al giorno in cui il lavoro è stato terminato.

Hiroyuki Masuyama (1968), nato a Tsukuba in Giappone, vive e lavora a Duesseldorf. Espone con regolarità nelle principali fiere internazionali di arte. Fra le sue mostre più recenti in musei pubblici si ricordano: "Garten Eden”, Kunsthalle Emden,“Unter Sternen”, Museum Franz Gertsch, Burgdorf; “MountAins", Galerie Beyeler, Basilea; “In den Alpen”, Kunsthaus, Zurigo; Kunstverein Glueckstadt; “D/J Brand", Art Museum, Tokyo.

In collaborazione con Studio la Città, Verona.

----------------------

Durata : 4 Aprile - 18 Maggio
Luogo : Galleria Traghetto - Via Reggio Emilia 25, Roma
Web : Galleria Traghetto

Comunicato stampa :

Muga Miyahara, nato e cresciuto a Tokyo, studia e si diploma al scuola d’arti visive di Tokyo. A soli 23 anni ottiene la prima esposizione personale “Muga Miyahara exhibition” presso la galleria Den di Tokyo ed inizia la sua carriera come fotografo freelance. Nel 2001 entra in contatto con l’agenzia giapponese “Image” e ben presto diventa fotografo di moda. In questi anni Muga Miyahara ha collaborato con prestigiose riviste di moda, quali Vogue, Elle, Harper’s Bazaar, L’Officiel ed ha anche realizzato diversi progetti per la pubblicità.
In occasione della sua prima esposizione in Italia, che avrà luogo dal 8 marzo al 6 aprile presso la Galleria Carla Sozzani, il fotografo giapponese Muga Miyahara ha scelto di presentare al pubblico due fra i suoi numerosi progetti fotografici: “Tokonoma & A Memory of A Fish is There”.
“Tokonoma” letteralmente il posto della bellezza, nella casa tradizionale giapponese rappresenta lo spazio riservato ad accogliere gli ospiti e alla memoria degli antenati. Generalmente decorato da una composizione di Ikebana e da un rotolo di carta di riso con una calligrafia o un dipinto, questa stanza è reinterpretata attraverso l’introduzione di oggetti non convenzionali.
“A Memory of A Fish is There” racconta l’esperienza personale del fotografo “Quando ero bambino, odiavo mangiare il pesce. Ma mio padre continuava a ripetere Mangia il pesce! Mangia il pesce! E questo mi angosciava”. In questa scatti, che ritraggono una modella nuda, costretta a mangiare il pesce, Muga Miyahara rievoca la sofferenza, l’inquietudine e il tormento di quel ricordo così vivo ed indelebile nella sua memoria.

----------------------------------------------

Durata : 8 Marzo - 6 Aprile
Luogo : Galleria Carla Sozzani - Corso Como, 10 - Milano
Sito Web : Galleria Carla Sozzani

Comunicato stampa :

Takayuki Nakatake e Noriaki Yokosuka esprimono due opposte concezioni della fotografia: l'uno aspira a rappresentare il vero, la realtà concreta e materiale in cui si svolge la nostra esistenza; l'altro vuole cogliere l'ineffabile, l'arcano, quella dimensione ulteriore che soggiace alla percezione sensibile.
Nakatake, come un pittore naturalista del Seicento, indugia nella cruda descrizione di una realtà dimessa e profondamente vera. Le sue immagini emergono dal fondo in virtu' di un vigoroso chiaroscuro, che esalta impietosamente la callosità delle mani, o la pelle rugosa e avvizzita dei volti. Il fotografo e' animato dalla strenua volontà di documentare il lato umano della storia, i segni del lavoro e della passione che restano incisi sulla pelle come ferite mai rimarginate.

Attraverso le membra sofferte di uomini e donne, Nakatake ci trasmette la forza e la dignità della vita che, malgrado le dure condizioni imposte dall'ambiente, riesce ancora a perpetuarsi. Sarebbe riduttivo, tuttavia, descrivere le sue fotografie come mera documentazione: l'artista giapponese tende a delineare una poesia per immagini, in cui il dato reale, lungi dall'esaurire il proprio significato in una tautologia, muta la sua identità per diventare segno, contenitore di esperienze, rappresentazione di uno stato d'animo.

(Il comunicato completo è presente sul sito della mostra)

-------------------------

Durata     : 15 Febbraio - 28 Marzo (ingresso libero)
Sede       : Area24 Art Gallery, Via Ferrara 4 - Napoli
Sito Web : Area24 Art Gallery

Comunicato stampa :

........
Nobuyoshi Araki, uno dei più controversi e più rappresentativi artisti della contemporaneità - che da un breve esordio nella pittura è poi passato alla fotografia prediligendola quale forma quasi esclusiva della propria espressività - è l'autore scelto quest'anno dall'Istituto quale testimone ed esempio particolarmente emblematico e fecondo del linguaggio fotografico contemporaneo. Nell'arco di tutta la sua lunga e poliedrica attività creativa, l'artista ha utilizzato infatti la fotografia nei suoi diversi generi e nelle sue varie accezioni e possibilità iconiche, spingendole spesso fino ai limiti estremi di visioni parossistiche e iperreali, esteticamente sofisticate e sublimi.......

(per vedere il testo integrale, andare sul sito della mostra)

------------------------------

Durata : 24 Novembre - 17 Febbraio 2008 (ingresso libero)
Luogo : Istituto Nazionale per la Gafica - Palazzo Fontana di Trevi, Via Poli 54 Roma
Web : Nobuyoshi Araki